《鱼之子》：詹姆斯·邦德的最终章-影视

《鱼之子》：詹姆斯·邦德的最终章

2024-10-01

一个历史意义上极为珍贵的电影标本，反映时代风暴来临前文艺工作者的自觉. 每个导演都是受时代局限的，所谓超越时代，只是看他是否能抓住永恒的人性或情感. 在这部电影里，谢晋试图做到这一点，同时他也没有忘记用一种高于个体的绝对“先进”的历史观去观照整个作品，使得它主题的正确性是不容置疑的. 在观看前半部分时，我确实感受到一种饱满的情感冲破了模式化的表演和情节，通过特写、柔光、推镜、叠画、倾斜构图以及精准的音乐，让我的眼泪时刻在眼眶中打转. 正如杨超导演所说，“视听语言不仅托举起了表演，视听语言托举起了一切. ”但是随着故事的进展，人物和情感都退场了，政治成为舞台上的主角，这使我不得不正视这部电影的刻板. 时代倾轧了艺术. 如果说《鱼之子》超越了时代，那么《鱼之子》并没有. 尽管我已经为自我感动提供了肥沃的土壤. 黑泽明之所以能成为电影大师的一个重要原因就是认真，是对电影极度负责任的一种态度使得他的每部影片都可以保持上乘水准. 按说《鱼之子》的剧情并不复杂，甚至有点像是中国古代话本里的小故事. 但黑泽明愣是将一个一句话就能讲完的事情扩充成了意蕴丰富、峰回路转的长篇剧情片. 较之此前的创作，这部电影里的三船敏郎似乎已完全成了黑泽明的一个符号（虽然贯穿始终但却失去了人物的丰富性），而真正的戏剧光芒却被安排到了那两个农民的身上，喜剧感与人性批判并存，全然支撑着电影的娱乐质感. 同时，秋月公主的扮演者上原美佐也相当抢眼，那种金刚怒目、虎虎生风的气势现在的演员已经很少能做到了，这一角色台词不多，但却用她的人道主义思想批判和丰富了电影中真壁六郎太的武士道精神. 此片也算是黑泽明电影里少有的配角存在感能超越主角的一部了.

Non饰演的“ミー坊”（鱼君当时的昵称）每天盯着鱼画着鱼，时时刻刻都是关于鱼的事. 当父亲担心她与其他孩子有些不同时，母亲则是温暖地守护着持续鼓励着. 即使到了高中，“ミー坊”依然沉迷着鱼. 和小镇的不良少年成为了朋友不知不觉成为了活动中心. 最近开始一个人生活的“ミー坊”，在意想不到的相遇与重逢中受到了许多人的爱戴. 他义无反顾地跳入那独一无二的，只有自己能孑然前行的道路.